第七小说

日常的间隙（第2页）

“编曲上的一些细节，特别是弦乐和电子音色的融合部分，想听听哥的意见。”凯文自然地将话题引向具体合作，“还有，有些段落我预设了和声空间，但实际录制时可能需要根据现场氛围和成员们的即时反馈再调整。”

“可以。”李知勋拉过椅子坐下，“先从你标记的第三段旋律变奏开始？”

两人很快进入了高效的工作状态。凯文提出想法，演示效果；李知勋给出技术建议或从更宏观的专辑概念角度提出考量；偶尔有分歧，便各自陈述理由，快速试听对比，择优而取。空气中流动的不再是前辈对后辈的指导，而是两个深知音乐制作如何服务于团体表达的专业人士之间的切磋与共创。

这天下午，他们刚敲定副歌部分一个重要的和声编排。李知勋保存了工程文件，看似随意地开口：“高层和制作部开了会，对《界线》的改编方向很感兴趣。他们认为这首歌抓到了团队现阶段一些真实的脉搏，而且你预设的团队叙事视角，让他们看到了把它作为主打曲来操作的可行性。”

他调出一份简短的会议纪要，推到凯文面前。

凯文的目光扫过屏幕，在「主打曲候选评估」那一栏停下：

-曲目A（暂名《和我》）:由成员woozi原作

-曲目B（暂名《界限之间》）:由成员Kevin原作《界线（BoundaryLine）》改编团队版，基于当前改编思路与完成潜力，列为第一顺位主打候选进行后续开发。

备注：此曲对成熟团队内部动态的捕捉独特，视角多元且具有建设性，符合团队下一阶段希望展现的深度、广度与积极演进姿态。

他的心跳平稳，没有太多意外或惶恐，反而有一种“果然如此”的平静验证感。前世，他的作品被选中、被推上重要位置是常态。今生，他用更适合SEVENTEEN的方式再次触及了这个层面。

“压力会有吗？”李知勋问，观察着他的反应。

凯文抬起眼，目光清明：“压力在于如何把它做到最好，不辜负这首歌本身的潜力，也不辜负团队可能赋予它的位置。至于‘被选中’这件事本身，”他顿了顿，语气平和而坚定，“我认为这个选择是合理的。这首歌值得。”

李知勋看了他几秒，缓缓点了点头，没再多言，只是将咖啡杯往他那边推了推。

傍晚，凯文回到宿舍。金珉奎正在厨房试验新菜式，香气扑鼻。

“回来得正好！尝尝这个，改良版杂菜，保证营养均衡！”金珉奎嚷嚷着。

凯文靠着厨房门框，看着金珉奎忙碌却快乐的背影，忽然问：“珉奎哥，如果有一首歌，写的是像我们之前讨论续约时那种……每个人都有自己的想法、担心，又怕破坏整体气氛的感觉，但最后落脚点是我们还是一起想办法往前走——你觉得这样的歌，大家唱起来会是什么感觉？”

金珉奎手里翻炒的动作没停，想了想，咧嘴一笑：“那不就是我们平时吗？各有各的叽叽喳喳，但饭最后还是在一张桌子上吃。要是有首歌能把这种叽叽喳喳和最后一起吃饭的感觉都写出来，那肯定很带劲啊！唱的时候肯定会想，‘啊，这就是我们啊’，然后更来劲吧！”

很朴素的解读，却精准地击中了核心：承认纷杂，但更强调归处。

晚餐时，崔胜澈也回来了。餐桌上的话题天南地北。凯文安静地吃着，耳朵却像最精密的录音设备，捕捉着每一个声音的质地、每一次笑声的起伏、对话中自然流露的关心与默契。这些都是他脑海中那首《界线》需要容纳、也需要最终回响的“背景音”。

他的目光与崔胜澈偶尔相遇。队长眼中仍有疲惫，但深处那根紧绷的弦似乎松了些许。凯文想起自己为崔胜澈的part特别设计的那段充满责任感与爆发力的rap段落，那不仅是一个表演位置，更是他通过音乐对这位兄长复杂心境的一次解读与安置。

饭后，他回到房间，再次打开《界线》的工程文件。金珉奎的“叽叽喳喳和一起吃饭”，李知勋认可的“建设性”，会议纪要里的“积极演进”，还有晚餐桌上鲜活的一切……这些碎片在他脑中碰撞、融合。

他动手调整了一段过渡旋律，让它从略带紧张的探询，更顺畅地转向带有韧性的推进。修改了一句歌词，将侧重点从“划清界线”微妙地转向“共同审视这条线存在的意义，并决定如何对待它”。

这个过程，不再是痛苦地拆解自我，而是充满创造性地构建一个能容纳十三种声音、十三种视角的共鸣场。每一次调整，他都仿佛能“听”到未来某个成员的声音在此处绽放，能“看”到某种团队能量在此处汇聚。

夜深了。他保存好进度，关掉设备。

窗外的城市灯火如常。他躺在床上，清晰的思维仍未停歇。明天，依然是健身室和工作室的两点一线。但这条路径如今充满了明确的创造目标。

《界线》不再仅仅是一首捕捉情绪的歌，它成了一个项目，一个需要他运用全部经验和直觉去精心雕琢的、可能承载团队下一段重要叙事的音乐载体。日常的间隙，是蓄力，是校准，更是一位顶级制作人悄然回归本位后，为一场即将到来的、属于“我们”的盛大共鸣，所做的，最冷静也最热血澎湃的准备。